2017新写实油画展——参展艺术家薛堃

来源  中国网
 
 

2017年10月15日-28日，2017新写实油画展(Neo-realist Paintings Exhibition)，将在保利艺术博物馆10层开幕。何振浩、何红蓓、何净、李卓、刘晟、仝紫云、吴志军、薛堃、于明、杨洋、仲清华等艺术家受邀参展，是当下国内写实油画领域的一次重要展览。清华大学美术学院副院长、博导，张敢教授应邀担任本次展览的学术主持。
本次展览由保利艺术博物馆主办、南京新路艺术教育承办、美术档案协办，策展人关红，王益东、邹飞为出品人。

　　艺术家薛堃

薛堃随笔
以绘画的方式，记录呈现中国变革时间在我生命中留下的痕迹。
我觉得，跟别人不一样，这个非常有意义，艺术中非常重要的一点是要有自己独特的东西，要注重创新。现在艺术也注重个性化、独创的东西，讲究多元。虽然“工厂系列”也有人在画，但是人家跟我画的不一样，如果总是千篇一律的东西，那不行。艺术需要跟观众、社会一致并形成共鸣才行。别人画工厂，画的就是污染的、破烂的，角度和我不一样，我是从壮美那个角度去画的。
中国从几千年的农业社会，通过那么短二三十年时间的发展，快速跟国际接轨。这二三十年的发展，就引发了我从侧面表达它日新月异的发展，以及人们对过去的怀恋的感情。
我从最初的以节奏、黑白等因素来表达，到更多去提炼画面语言，去表达精神与人文这些背后的东西。以前更注重写生，而现在的色彩对比更强烈，黑白反差更大，色调越来越鲜明，构图上也采取了更现代的结构线。
我画不出特别苦难的东西，即使是有污染或者怎样，也画得像古典的风景画。
我的“工厂”，是一种温情的矗立，是以工业遗址来怀旧。
我的“工厂”没有人，一个人也没有，画面上都是直线条的机器与建筑。虽然画的是废弃的工厂，但是很壮美，是用纪念碑的意义来画工厂的。但是这种怀旧的人文的精神上的感觉，却只是用直线条与阴影的画面语言来表达的。

　　【天山】布面油画 200cm×136cm 2017年

工业遗产时代的油画——读薛堃的近作
文/余丁(中央美术学院人文学院副院长)
“旧工厂系列”，是薛堃从研究生时代就开始探索的创作母题。学生时代的他，经历了中央美术学院从王府井到北京万红西街“二厂”周转，再到现在花家地新校的历程，目睹了北京798厂从衰落几近废弃的工厂，转变为闻名世界的艺术区的过程。
在旧工厂中，工业时代留下来的烟囱、高炉、管道、传送带、楼梯等，都是薛堃等“80后”这代人从小羡慕不已，又无法接近企及的。孩童时代对工厂的神秘感的憧憬，使得薛堃不由自主地选择旧工厂作为自己的表现对象。他经常流连于各种不同的工厂，从798到首钢，从炼铁高炉至焦炭车间，无不留下了他的足迹。毕业到西安美术学院工作后，薛堃又几乎跑遍了陕西一带的不同的工厂，为他的创作提供了大量真实素材和直观的感受。
与以往表现工厂题材的作品相比，薛堃既与50-70年代社会现实主义的表现工厂的火热场景明显拉开了距离，又有别于当代艺术中许多作品把工厂当作自我表现或反意识形态的媒介。尽管与以往的许多工业题材作品一样，他的油画是写实的，然而却传达出了另一种意境——那些20世纪的“巨人”原本是如此的热烈、繁杂，引人焦虑，但在薛堃的笔下变得宁静平和，那里没有浓烟，没有车水马龙，也看不到人的活动。
或许是在中央美术学院油画系一画室长期接受的古典油画训练的原因，薛堃作品中的工厂竟向观众传达了一种纪念碑式的静穆与伟大：那些由建筑、设备和天空构筑的画面，让人联想到“英雄风景画”，传达着往日的辉煌。
与此同时，薛堃还在画面中着力地表现外光，厂房高大的空间、烟囱高炉与机器的毗邻参差，以及纵横交错的管道，在阳光的照耀下，与它们的投影形成了一幅幅壮丽的诗篇，让薛堃深深地为之着迷。受教于他的导师孙为民先生，薛堃在研究生期间的主要研究方向就是外光表现。就像印象派画家那样，薛堃在画面中非常注意投影和暗部的色彩的微妙变化，并关注亮部和暗部之间的色彩关系。大片的阴影很容易画得空洞，而薛堃却更希望在阴影中表现丰富的变化，然而这些变化却被有机地统一在画面整体当中。
尽管在中央美术学院油画系一画室学习的是西方传统写实油画，薛堃却被西方现代主义油画所深深吸引。这一点得益于一画室的老师靳尚谊先生。这位在上世纪80年代初提出中国油画要补古典艺术这一课的老前辈，近年来越来越敏锐地感受到，中国美术在向现代转型的过程中，一直没有充分认识理解西方现代主义重要性，因此提出中国油画还要继续补现代主义这一课。正是基于这一认识，薛堃才有意识地希望在自己的创作中，把传统的写实油画与现代主义中的抽象结合起来。
为此，他对西方的现代艺术中的抽象艺术进行了研究，对具象的画面进行了简化。他的工厂已经摆脱了纯写实的束缚而做了大胆的提炼，对物象的一切省略都是为画面的结构服务，特别是利用投影的形状，为他的画面提供许多构成上的帮助。他常常把安德鲁 . 怀斯的作品做为自己的榜样，因为他发现怀斯在作品中擅长用投影来完成画面的抽象结构，而在上世纪80年代流行“怀斯风”的时候，那一代画家仅仅只把怀斯当成一位现实主义者。
薛堃的油画反映了新的时代、新一代人对于工业文明、对于新中国历史的态度和认识，他作品中所呈现出来的温和的现实主义，让人联想起库尔贝对于现实的客观态度。而对于旧工厂现代主义式的解读，又赋予了这些工业时代的人类遗产以新的生命。无论如何，这些遗产都是过去那个伟大时代所留下的座座丰碑，而薛堃则是以自己的油画向艺术史致敬，包括古代的和现代的。
艺术家简介
薛堃
1981年生于北京,中国美术家协会会员。
1996年9月～2000年7月 中央美术学院附中
2000年9月～2004年7月 中央美术学院油画系一画室
2004年9月～2007年7月 中央美术学院 研究生
2007年8月至今任教于西安美术学院油画系 讲师
参展情况
2017年油画作品《在雨中》入选“北京靳尚谊艺术基金会青年画家扶植计划暨绘画新锐展”(中国油画院美术馆)
2016年油画作品《铁色记忆》参加“全国工业美术作品邀请展”(重庆当代美术馆)
2016年油画创作《生命的痕迹——工业遗迹系列组画》获国家艺术基金青年创作人才资助项目
2016年油画作品《平凡之路》《在雨中》参加“金陵有约——中国当代实力派青年写实油画精品展”(南京 江东美术馆)
2016年油画作品《远方的海》《天宫》《女孩》参加“嬗变——2016当代中国具象绘画学术邀请展”(杭州 三清上艺术中心)
2016年油画作品《九寸钉》《平凡之路》参加“2016艺术北京”(北京 农业展览馆)
2015年油画作品《铁色记忆》参加“历史的温度：中央美术学院与中国具象油画大展全国巡展”
2015年油画作品《佛像》入选“第二届朝圣敦煌全国美术作品展”
2014-2015油画作品《天宫》《平凡之路》参加“追求卓越：来自学院的艺术家——首届油画邀请展”
2014年作品入选“首届中国新疆国际艺术双年展专题展”(乌鲁木齐 新疆国际会展中心)
2014年作品入选“新疆印象——青年艺术家画新疆创作展”(北京 中国美术馆)
2013年油画作品三幅参加“德国科隆国际画廊博览会”
2013年油画作品《一千年以后》《在雨中》《人造风景》参加“交互视象——海峡两岸当代艺术展”(北京 中国美术馆)
2012年油画作品《北京的雪》入选“首届中国美术家协会会员油画精品展”
2012年油画作品《人造风景》入选“首届全国中青年油画展”
2012年油画作品《钢铁图腾》《龙卷风》参加“首届CAFAM未来展”(中央美院美术馆)《钢铁图腾》被中央美院美术馆收藏
2012年油画作品《废弃的工厂》三幅随表画廊参加“CIGE亚洲艺术博览会”(北京 国贸中心)
2011年油画作品《铁色记忆》入选“第四届全国青年美展”(北京 中国美术馆)
2011年油画作品《废弃的工厂》八幅参加“2011艺术北京art beijing国际画廊博览会”
2010年油画作品《天路》入选“金陵百家全国油画展”并发表于《美术》2011年第三期
2010年油画作品《一声叹息》获“2010时代杯中国青年写实艺术大展”优秀奖 作品被时代美术馆收藏
2010年油画作品《李青山劫漕案》被无锡博物馆收藏
2008年油画作品《一声叹息》获“2008造型艺术新人展”新人提名作品奖(中国美术馆)并发表于《美术》2009年第2期、《江苏画刊》2009第1期、《当代艺术》2008第3期、《西北美术》2008第4期等刊物。
2006年油画作品《春寒》获“全国风景·风情——小幅油画展”优秀作品奖，被上海美术馆收藏，并发表于《上海美术》。